布が貴重だった時代があった。それほど遠い昔ではない。糸を紡ぎ、機で織り、それでも一反の布を手に入れるのは難しかったので切れ端を大事に繋ぎ合わせて衣服や布団を作った。傷んだ布を、また切れ端で補強して上から縫って、母から娘へと何代にも渡って大切に使って来た布がBOROである。これらには驚異的な存在感がある。ルイ・ヴィトンやコムデギャルソン、キャピタルなどの有名ブランドのデザイナー達がBOROからインスピレーションを受けている。それほどにBOROは魅力的なのだ。
作品でもない、ファッションでもない、これらの布は必然に依って作られてきた。だから説得力がある。その上、デザインも考えられている。貴族や富裕層では作り得なかった庶民の優れた美的センスを見ていただきたい。
今、震災の犠牲者を顧みずにオリンピックに狂乱する都会の建設ラッシュを見るにつけ、嬉々として武器を買い付ける政府を見るにつけ、日本人のルーツを確認しておきたいと思う。
我々の祖母や曾祖母が、家族が寝静まった後チクチクと暗がりで縫っていたのはこんな布ではなかったか？日本が向かっている方向は正しいのか。自分の生活はこれで良いのか。布に聞いてみたい気がする。　

本展覧会では、兒嶋画廊所蔵の藍染古布(BORO)コレクションの一部を展示販売いたします。
コラボレーション企画として、ダンボール彫刻家 本濃研太の立体作品と嗅覚とアートの融合を試みる匂いのアーティストMAKI UEDAによる作品も展示します。
触れる布、買える布や作品もたくさんあります。視覚、嗅覚、触覚を刺激して下さい。そしてお持ち帰りください。

主催：アツコバルー arts drinks talk / Organization: ATSUKO BAROUH arts drinks talk
共催：兒嶋画廊 / Cohost: Kojima Gallery
Special thanks：アミューズミュージアム/ Amuse Museum

There was a time when textiles were precious goods. Actually, a time not so long ago. Yarns were spun and woven together by hand. And yet not everyone could get his hands on bigger pieces of fabric. So one had to make due with what one got and sew together fabric scraps to make clothes to wear or futons to sleep on. That's what you find in the BORO collection: textiles that were handed from one generation to the next, with seams having been mended here and holes having been patched with fabric scraps there. You will be surprised by how vibrant, how full of life these textiles are. As were designers at Louis Vuitton, COMME des GARÇONS and KAPTIAL, who all were inspired by BORO.

Not art works but not fashion either, these textiles, as they now exist in front of us, were born out of necessity. As was their design. That is what makes them so convincing, so real. They give us access to an idea of beauty and aesthetic pleasures different from textiles produced for the aristocracy or the wealthy.

In times such as ours, were money is spent on the redevelopment of Tokyo before pompous Olympic Games instead of earthquake victims, where the country's leaders cheerfully buy weapons of mass destruction, we might take a look back at our roots. Wasn't it textiles like these, that our grandmothers and great-grandmothers, 50, 60 years ago, there in the dark, silently sewed, mended, patched after we went to bed? Where is Japan heading? Is our way of life right the way it is? That's what we should ask these textiles.

This exhibition will feature parts of Gallery Kojima's collection of indigo dye BORO as well as works by cardboard sculptor Honno Genta and MAKI UEDA, who experiments with fusing scents and visual art. Come and take home with you some new stimuli for your eyes, nose and hands!